【古典音乐】瓦茨拉夫·纽曼《德沃夏克-第七、八、九交响曲》2CD.2003[FLAC+CUE/整轨]

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【古典音乐】瓦茨拉夫·纽曼《德沃夏克 - 第七、八、九交响曲》2CD. 2003 [FLAC+CUE/整轨]
 
专辑名称:Dvorak - Symphonies 7-8-9
演奏乐团:捷克爱乐乐团(Czech Philharmonic Orchestra)
指挥:瓦茨拉夫·纽曼(Vaclav Neumann)
专辑风格:古典音乐、管弦乐
录音时间:1989
发行公司:Supraphon
唱片版本:捷克版
唱片编号:SU 3705-2032
 
 
专辑介绍:
这张专辑是瓦茨拉夫·纽曼指挥捷克爱乐乐团,演奏德沃夏克《第七、八、九交响曲》。
 
瓦茨拉夫·纽曼(Vaclav Neumann,1920-1995)捷克指挥家,1920年出生于捷克首都布拉格。纽曼最擅长是捷克音乐,特别是德沃夏克的交
 
响乐作品。纽曼的指挥强调抒情性与弦乐的歌唱性,他是指挥捷克及东欧作品的权威,他率领的捷克爱乐乐团在演奏东欧作品时有一种原汁原
 
味的韵味。虽力度与幅度都不如西欧的重量级乐团,但弦乐之美、层次之细腻也令人刮目相看。纽曼在指挥捷克爱乐乐团时,不但完美地保留
 
了它原有的雄厚实力,而且在这一基础上又使它得到了很大的发展,在纽曼的训练指挥下,捷克爱乐乐团的演奏显得音色更加明亮、色彩更加
 
绚丽、音响更加丰满,而其中又尤以弦乐的合奏显得细致、准确、协调和充满韵味,这也难怪,因为纽曼本人就是一位出色的弦乐演奏家,而
 
这种直接的感觉所带来的影响,的确是非常独到和富有效果的。
 
纽曼是一位风格非常细腻的指挥家,也许是他身上所固有的斯拉夫民族气质的关系所至吧,他指挥的音乐非常富有抒情性,在对乐曲的表达处
 
理上,他给人的感觉是层次分明、条理清楚,对感情的处理与控制恰到好处,而对待声音的处理则显得十分清晰和干净。纽曼是一位很好地掌
 
握和表现斯拉夫民族精神与气质的指挥家,他对于这类风格的作曲家的作品的演释是非常出色的,当然,要说最为出色的还是要数捷克作曲家
 
的作品,他对于斯美塔那、德沃夏克、雅那切克和苏克等人的作品,可以说是最为擅长和具有权威性的了,这种特征无论如何是与他和祖国之
 
间的民族血脉关系紧密相联的,这里面既有着文化和社会背景的直接影响,又有着生活习俗和精神因素的间接关系,因此无论从思维上还是从
 
气质上都能够达到一种自然的协调一致,这些方面应该说是纽曼能够极其成功地指挥本民族作曲家的作品的一个重要原因。
 
纽曼是20世纪中优秀的指挥大师,他在国内外所享有的名誉是十分突出的,在捷克,他曾于1977年获得了象征着最高荣誉的“捷克人民演员的
 
称号”,而在国外,他是被人们称为是一位极富才华的、为他的祖国赢来巨大声望的一流指挥大师。
 
纽曼是一位有着特殊影响的人物,在捷克指挥艺术中,他既是一个很好的继承者,又是一个很好的发扬传播者,因此用承上启下这个词来形容
 
他是十分恰当的。纽曼在当今世界上是一位著名的斯拉夫风格作品的指挥专家,尤其是对于捷克作曲家的作品,他的演释应该说是极具权威性
 
的,因此说,纽曼是一位表现斯拉夫精神与气质的卓越指挥大师。
 
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捷克爱乐乐团是一个有着近百年历史的老资格交响乐团,它曾入选过世界十大交响乐团的阵容中。这个乐团在历史上曾经与许多伟大的作曲家
 
和指挥家合作过,比如捷克伟大的作曲家德沃夏克就曾在这个乐队中担任过中提琴演奏员,另外著名的捷克指挥家塔里希、库贝利克和安切尔
 
等人,都曾担任过这个乐团的常任指挥,特别是塔里希,他曾领导这个乐团达20年之久,为这个乐团赢来世界声誉做出过巨大的贡献,凑巧的
 
是这位老一辈大师正好是纽曼的指挥老师。
 
在欧洲地理上,捷克和斯洛伐克是斯拉夫民族大家庭中的重要成员,而它们的音乐艺术在世界上也具有着十分重要的地位,特别是捷克,它的
 
音乐艺术曾在欧洲音乐发展史上起到过推波助澜的显著作用。早在18 世纪初,曼海姆乐派中活跃的作曲家卡·斯塔术兹和里希特等人,就为
 
欧洲交响乐的诞生做出了重大的贡献,到了19 世纪,卓越的捷克民族乐派的作曲家斯美塔那、德沃夏克、雅那切克、苏克和诺瓦克等人,又
 
以他们特有的天才,为世界音乐宝库中增添了一笔满载斯拉夫民族精神与气质的优秀作品,因此可以说,捷克这个国家是一个对世界音乐艺术
 
有着特殊贡献的国家,它的历代作曲大师都是最富民族特色和天才能力的突出人物。
 
然而这个国家的音乐表演艺术家也同样在世界上拥有着显著的地位,19 世纪著名的小提琴家塞夫契克和扬·库贝利克,曾对世界小提琴艺术
 
的发展起到过带有阶段性标志的重大作用,而作为指挥艺术来说,这个国家也可以说是一个指挥大师层出不穷的地方,从早期的塔里希、斯美
 
塔契克、安切尔到稍后的拉·库贝利克、斯洛瓦克和纽曼等人,无不给世人留下深刻的印象,而在这些知名的大指挥家中,纽曼是一位有着特
 
殊影响的人物,在捷克指挥艺术中,他既是一个很好的继承者,又是一个很好的发扬传播者,因此用承上启下这个词来形容他是十分恰当的。
 
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《d小调第七交响曲》作品70,作于1884年。这一年,德沃夏克被伦敦爱乐协会推选为名誉会员,借此机会他将赴伦敦并指挥自己的新作。于
 
是他审慎地推敲构思,同年12月着手第一乐章的写作,翌春完成,1885年4月22日首演。这部雄伟的作品以阴沉的d小调写成,显示德沃夏克深
 
受勃拉姆斯忧伤的《第三交响曲》(当时刚出版)的影响。德沃夏克一直坚信勃拉姆斯《第三交响曲》是所有近代交响作品中最伟大的一部,于
 
是他信心满满得要创作一部与之相当的作品。许多音乐家认为,《d小调第七交响曲》是德沃夏克最伟大的篇章。
 
第一乐章,庄严的快板,d小调,6/8拍。D音持续音上中提琴和大提琴开始略感不安的第一主题和悠然轻松的牧歌风第二主题依奏鸣曲式展开
 
,尾声有一激昂的大高潮,减弱气势后静静地结束。
 
第二乐章,稍缓慢但不及柔板,F大调,4/4拍。单簧管主奏开始优美的主题,其他木管承接后发展。很像勃拉姆斯的抒情性歌谣乐章,和声的
 
优美使其有显著的特点。
 
第三乐章,谐谑曲,活板,d小调,6/4拍。和终乐章一样,都是波希米亚乡土色彩很浓的乐章。一进入谐谑曲,欢快的舞曲性节奏就消除了小
 
调的暗淡。谐谑曲主题虽为6/4拍,但划分为大三拍。“稍稍放慢一点”的中段以G大调造成明朗的气氛,双簧管演奏的田园性主题使这一部分
 
给人以深刻印象。
 
第四乐章,快板,d小调,2/2拍。以单簧管和大提琴呈示的第一主题开始,这是由吉普赛音阶构成的忧郁性主题,和很快便以A大调出现的歌
 
谣性第二主题(大提琴演奏)一起构成奏鸣曲式,长大的尾声之后是充满由第一主题构成的充满紧迫感的终止。
 
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《G大调第八交响曲》作品88,作于1889年,1890年2月2日由德沃夏克自己指挥在布拉格首演。这是德沃夏克交响曲中波西米亚色彩极浓的一
 
首,因有即兴趣味,也被许多人称为“交响诗式的交响曲”。
 
《第八交响曲》于1889年夏秋之间、当德沃夏克在他的维索卡乡间别墅时写出。在德沃夏克所有交响曲中,这一部的内容同他个人牵涉最多,
 
也最独特。在这里,象《第七交响曲》中那般集中的激烈冲击和感伤的悬念,可说是荡然无存,它所反映的完全是平静的心境以及欢乐与自傲
 
的感觉,同德沃夏克的特定心境和体验息息相关;欣赏这样一部作品,仿佛可以分享德沃夏克在同大自然的交往中所获得的新鲜、明朗而愉悦
 
的感受似的。德沃夏克在这里毫不陷讳同鼓舞和哺育着他的捷克民间音乐素村的直接联系,整部作品饱含对祖国大地及其人民和艺术的热爱之
 
情,就象是从波希米亚的原野和捷克民间直接产生出来似的。
 
《第八交响曲》采用四乐章的传统结构,但其中却有某些不同一般的特点,正如作者所说,他将在所袭用的形式中用不同的方式来表达自己的
 
意念。换句话说,这部交响曲的各个乐章,虽以常见的奏鸣曲形式、三段体或回旋曲形式为基础,但在细节上却有很重要而有趣的偏离。
 
第一乐章,灿烂的快板,G大调,奏鸣曲式。以大提琴、单簧管、圆号演奏优美、恬静的g小调悲歌旋律开头,看似序奏,实际却相当于第一主
 
题的第一句。它在本章中的一些关键处再度出现;但在其中它是作为一个架子,而不是作为乐章本身的组成部份。第一主题的第二句明朗而欢
 
乐,与第一句形成第一乐章的重要因素。第二主题第一句由木管以b小调呈现,此第一句与第一主题第二句相关发展,然后木管又以B大调和谐
 
地表现第二主题第二句,与圆号相互应答。发展部速度减慢,先以各件乐器处理第一主题第二句,再处理第一句、第二主题第一句、第二句。
 
这一乐章的主部主题由独奏长笛吹奏的轻盈音型构成;对心有田园风光的人们来说,它暗示着鸟儿的歌唱。这一乐章还充满着令人易于记忆的
 
旋律,其中有很多是接近德沃夏克的斯拉夫舞曲的节奏。
 
第二乐章,慢板,c小调,不规则的3段体。乐章用开头短小乐句的几个富于想像力的变型构成,以弦乐的柔美旋律始,充满乡村宁静祥和的气
 
氛,其间加入长笛与双簧管类似小鸟般的啼鸣。其中最吸引人的一处是从c小调转换到更明亮的C大调,活泼的风格,这是舒伯特常用的手法。
 
在用小提琴演奏的纤细下行音阶的背景上,这支旋律的新变型在长笛与双簧管在急促的弦乐音型上呈现,有人认为是在描写乡村祭典。气氛热
 
烈后再转为宁静,小鸟的啼声再现,最后静静地结束。
 
第三乐章,优雅的稍快板,g小调,3段体。第一段略带几分忧郁,中段为G大调,圆舞曲风格。圆舞曲似的第三乐章使人忆起柴科夫斯基的一
 
些更雅致的乐思,然而它同时却表现出农民的坚实而轻快的节奏。结尾为勃拉姆斯在《第二交响曲》中使用的手法。以二倍速度将中段主题变
 
形处理。
 
第四乐章,从容的快板,G大调,变奏曲式。欢庆的独奏小号呼唤声开始了末乐章,它好像是号召人们去参加某种庆祝会。随后大提琴呈现第
 
一乐章第一主题第二句富有异国情调的轻快主题,这个主题经过层次丰富的分段变奏,大提琴清晰地呈现主题,速度加快地进入尾声高潮。末
 
乐章的主题再一次地表明了德沃夏克舞曲旋律所具有的无限变化和美妙。
 
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《e小调第九交响曲“自新世界”》作品95,大约在1893年5月完成。此曲是德沃夏克一生中最重要的作品,也是十九世纪民族乐派交响曲的代
 
表作,在整个音乐史上也是不容忽视的杰作。
 
德沃夏克一踏上美国国土,头脑里便翻腾着无数强烈的新印象,他爱看纽约港停泊的大轮船,特别关心美国被压迫黑人和印第安人的生活和命
 
运。对黑人的音乐,他曾经这样说过:“我相信美国将来的音乐将会以所谓黑人的旋律为基础,也就是说,黑人的旋律将为在美国发展起来的
 
新作曲学派奠立础石。当我初到此地时就有这个想法,现在更加确信不疑。这些美丽而富于变化的主题,都是从这个国土产生出来的。它们是
 
美国的。它们是美国的民歌,美国的作曲家都应该求助于它们。所有的伟大音乐家都借助于普通人民的歌曲。”
 
无疑地,德沃夏克在美国期间、特别是当他初到美国时所写的这部交响作品,的确受到不少异国情调韵影响,反映美国黑人或印第安民族音乐
 
的一些特点,例如大调中的五声音阶,省去六级音的小调音阶,以及特殊的切分节奏等,在一定程度上带有新奇而强烈的色彩;正如作者所说
 
,如果他没有看到美国,他无论如何是写不出这样的交响曲来的。但是有些评论家单从作者运用美国黑人的旋律作为主题这一点,便错误地把
 
它说成是“美国的交响乐作品”。实际上,德沃夏克写作这部交响曲时,他怀有极深的乡愁,一直悬念着波希米亚和他留在祖国的孩子们。为
 
此他特意到美国腹地衣阿华州捷克移民聚居的斯比尔维尔,同他的同胞生活在一起,为他的《新世界》交响曲配器,这时他的确把波希米亚音
 
乐所特有的香郁气质和他所蕴积的对祖国的爱,巧妙地织入这部作品之中。因此,尽管作者曾反驳一些评论对他的曲解,把那些错误的分析斥
 
为“废话”和“谎言”,并坚决声称“不管他在什么地方创作,是在美国还是英国,他所写的总是真正的捷克音乐”,但如把这部美丽的《 
 
新世界》 交响曲视为作者对美国和捷克这两个国家的颂赞,那也是说得过去的。
 
第一乐章,序奏,慢板,e小调,4/8拍子。此序奏部分颇为宏大,其主题与相继的主部快板部分有极其微妙的关系,担负一种连贯全曲的特殊
 
任务,甚至可称之为全曲精神的中心旋律。乐章的引子部分由弦乐器、定音鼓和管乐器竞相奏出强烈而热情的节奏,暗喻了美国那种紧张、忙
 
碌的快节奏生活;乐章的主部主题贯穿了全曲的四个乐章,其特性与居住于匈牙利和波西米亚境内的马札儿民族固有的民俗音乐具有共通的性
 
质。这一特殊主题靠着巧妙发展,转达了不同于以往音乐世界的“新世界”的消息,具有强烈的震撼效果。德沃夏克当时背井离乡,乡愁蕴积
 
,故而引用了他少年时期耳熟能详的民俗歌曲特质,以遣思乡念国的情怀。乐章中另一段优美的旋律透露出浓浓的乡愁,恰是作者这种心情的
 
体现。
 
第二乐章,最缓板,降D大调,4/4拍子,复合三段体。 这一乐章是整部交响曲中最为有名的乐章,经常被提出来单独演奏,其浓烈的乡愁之
 
情,恰恰是德沃夏克本人身处他乡时,对祖国无限眷恋之情的体现。整个乐队的木管部分,在低音区合奏出充满哀伤气氛的几个和弦之后,由
 
英国管独奏出充满奇异美感和神妙情趣的慢板主题,弦乐以简单的和弦作为伴奏,这就是本乐章的第一主题,此部分被誉为所有交响曲中最为
 
动人的慢板乐章。事实上,也正因为有了这段旋律,这首交响曲才博得全世界人民的由衷喜爱。这充满对故乡无限深情的美丽旋律,曾被后人
 
填上歌词,而改编成为一首名叫《念故乡》的歌曲,并在美国广泛流传、家喻户晓。本乐章的第二主题由长笛和双簧管交替奏出, 旋律优美
 
绝伦, 在忽高忽低的情绪中流露出了一种无言的凄凉,仍是作者思乡之情的反映。本乐章的第三主题转为明快而活泼的旋律,具有一些捷克
 
民间舞蹈音乐的风格。
 
第三乐章,谐谑曲,从“海华沙的婚宴”中的印第安舞蹈中得到启发,舞蹈由快而慢地不停旋转。音乐有两个主题,第一主题轻快而活泼,带
 
有跳跃的情绪;第二主题清丽、明快,富有五声音阶特色;两个主题彼此应和、模仿。
 
第四乐章,快板,奏鸣曲式。气势宏大而雄伟,这个总结性的乐章将前面乐章的主要主题一一再现,同时孕育出新的主题,彼此交织成一股感
 
情的洪流,抒发了作者想象中和家人聚首时的欢乐情景。乐章的主部主题由圆号和小号共同奏出,威武而雄壮;副部主题则是柔美、抒情性旋
 
律,由单簧管奏出。这一切经过发展之后,形成辉煌的结尾。该乐章的开头部分( 终曲,快板,奏鸣曲式)后被定为国际展览局曲。
 


专辑曲目:

cd1
01. Symphony No.7 in d minor Op.70 - 1. Allegro maestoso
02. Symphony No.7 in d minor Op.70 - 2. Poco adagio
03. Symphony No.7 in d minor Op.70 - 3. Scherzo. Vivace
04. Symphony No.7 in d minor Op.70 - 4. Finale. Allegro
05. Symphony No.8 in G major Op.88 - 1. Allegro con brio
06. Symphony No.8 in G major Op.88 - 2. Adagio
 
cd2
01. Symphony No.8 in G major Op.88 - 3. Allegretto grazioso
02. Symphony No.8 in G major Op.88 - 4. Allegro ma non troppo
03. Symphony No.9 in e minor Op.95 'New World' - 1. Adagio - Allegro molto
04. Symphony No.9 in e minor Op.95 'New World' - 2. Largo
05. Symphony No.9 in e minor Op.95 'New World' - 3. Scherzo. Molto vivace
06. Symphony No.9 in e minor Op.95 'New World' - 4. Allegro con fuoco
 

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