【古典音乐】伯恩斯坦《贝多芬-第三交响曲、菲岱里奥序曲、埃格蒙特序曲》1986[FLAC+CUE/整轨]

【古典音乐】伯恩斯坦《贝多芬 - 第三交响曲、菲岱里奥序曲、埃格蒙特序曲》 1986 [FLAC+CUE/整轨]

专辑名称：Beethoven - Symphony No.3

演奏乐团：纽约爱乐乐团（New York Philharmonic）

指挥：伦纳德·伯恩斯坦（Leonard Bernstein）

专辑风格：古典音乐、交响乐

发行时间：1965

发行公司：CBS

唱片版本：荷兰版

唱片编号：MK 42220

专辑介绍：

这张专辑是伯恩斯坦指挥纽约爱乐乐团，演奏贝多芬《第三交响曲》、《菲岱里奥序曲》、《埃格蒙特序曲》。

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《降E大调第三交响曲“英雄”》作品55，完成于1804年春。此曲是贝多芬最著名的代表作之一，是第一部打破维也纳交响乐模式，完全体现英雄性

格的作品。作品贯穿着严肃和欢乐的情绪，始终保持着深沉、真挚的感情，呈现出强烈的浪漫主义气氛。贝多芬本人曾声称他最喜欢的交响乐就是这

部第三交响曲。

这部交响曲的篇幅大大超越了前两部，是仅次于《第九交响曲》的超长作品，而在艺术成就上也是一个里程碑式的作品，从内容到形式都富于革新精

神，感情奔放、篇幅巨大，和声与节奏新颖自由。贝多芬在曲式结构上作了革新，如用一首庄严的葬礼进行曲作为第二乐章，用一首谐谑曲作为第三

乐章，都是前所未有的。

第一乐章，灿烂的快板，降E大调，3/4拍子。奏鸣曲形式。该乐章没有传统的引子，而是以两个雄壮的齐奏开头，然后立刻引入宽广的分解和弦大提

琴主题。主题结束于不合调的升C音上。小提琴发出重复的高音，使和声变得模糊，但在单簧管与双簧管奏出的第二主题中得到解决。第二主题相对

和美、忧郁一些，但也有着庄严的气概。　呈示部已经很长；但最为新颖的是贝多芬扩大了发展部的规模，使之比呈示部（不算重复）更长，不仅仅

是主题简单的变化，而成为了戏剧性的核心。在一段狂暴、充满冲突的小高潮过后，突然安静下来，并出现了一个看似新的主题（实际上是主题的一

个对位）。这个新主题，在弦乐所演奏的连续属九和弦音量逐渐减轻之时，顺畅地在E小调上出现，并且与第一主题互相交错，其后亦于结束部分再

次出现。再现部开始之前的四小节，圆号提早重申了主题，但此时调性还未回归到主调上，小提琴也还演奏著属调的和弦，因而有不寻常的效果。起

初这一充满先锋性的乐段甚至被认为是错印，但贝多芬自己很珍视它。据其学生里斯说：“我当时站在贝多芬旁边，以为号手是出错了。我说：‘该

死的圆号手，你不会打拍子吗？这听起来大错特错。’当时贝多芬差点给了我耳朵一拳。他很久都不肯原谅我。”再现部基本上纹丝不动地重复了主

题，只是做了一般的转调。但尾声的规模变得仿佛第二个展开部，与全曲的规模相配。起初调性不明确，但渐渐增强，直到高潮中小号光芒发丈地高

鸣第一主题，令人热血沸腾。全乐章严谨而具有戏剧性。在规模和纵深上都有了显著的开拓。其长度在贝多芬交响曲作品中，除《第九交响曲》之外

，无出其右者。尤其有着节奏和调性上的革新，例如时常加入更有动感的四二拍段落，并多有不协和之处，例如发展部中小提琴在高音区将相差仅一

个半音的E和F同时奏出，发出刺耳的怒吼。这些更为丰富的表达传递出炽烈的感情，正如瓦格纳所言“恰似自然的熔炉一般，表现了天才青春时期所

涌现的种种情绪”。

第二乐章，葬礼进行曲，甚慢板，c小调，2/4拍子。主题有两个部分，都是木管乐器与弦乐器呼应：其一是开头小提琴肃穆的c小调越段，配有鼓点

般的低音，在新的调性中结束；其二是有着极大旋律性的一个短句。然后出现了C大调的段落，较为明亮；但又进入了阴暗的主题。接着出现了三声

赋格段落，音乐变得急促、悲恸，在咆哮声中转到属调。结尾主题重现，但却只剩下碎片，由低音提琴的拨弦配合，尤其悲凉。木管乐器发出最后的

叫喊，乐曲在弱奏中淡出。该乐章通常被认为是“英雄之死”，罗曼·罗兰称之为“全人类抬著英雄的棺柩”，柏辽玆将之与维吉尔悼念帕拉斯的诗

篇相比。该乐章也是贝多芬所创作的作品中，最有影响力的之一。其庄重、哀伤，又充满美感和独特的感情张力，由简单主题发展出多种变化，是贝

多芬成熟风格的代表。

第三乐章，诙谐曲，活泼的快板，降E大调，3/4拍子。该乐章充满能量，开头的弱奏突然转成特强；作曲手法简洁细致，感情色彩也有所变化。主题

在双簧管上出现。三声中部有一个军号般的主题，由圆号奏出。最后强有力地在鼓声中结束。该乐章虽然速度快，却并非玩笑之作。对其的解释有两

种极端：既有称之为“自然春色的复活”“乡间欢快的集市”者，也有认为是“军营中的景象”的，白辽士甚至称之为伊利亚特中勇士们在其领袖的

墓冢前所进行的舞蹈。这也是第一部在谐谑曲中使用了三支圆号的交响曲。

第四乐章，终曲，甚快板，降E大调，2/4拍子奏鸣曲式、回旋曲式、变奏曲式的结合体。在末乐章使用变奏形式是极不寻常的。其主题来源于贝多芬

之前创作的《普罗米修斯的造物》；贝多芬钦佩普罗米修斯的精神，将他作为该交响曲的结束，也是恰当的。该主题亦在1802年为独奏钢琴创作的“

十五段变奏曲与赋格”（Op. 35，又称“英雄变奏曲”）中出现。　该乐章开始时风驰电掣，听起来在错误的调性（g小调和降E大调的属调）上；但

随即突然进入较为平和的变奏部分。一开始并没有呈现出主题，而是先用低音和声勾勒出了主题的骨架。然后用简单的旋律与之相配，突出了音色的

对比，还有些喜剧色彩。然后才出现了如歌的由两部分组成的主题。接着有一段赋格和奔放剧烈的舞曲，紧接着另一个由主题变奏而来的赋格段，达

到一个小高潮。接着进入了柔美、平静的乐段，旋律交替进行。渐渐音乐变得强烈，直至一个强有力的壮丽的高潮。在一段较弱但充满悬念的乐段过

后，忽转急板，暴烈的开头重现，并引向特强的结束。该乐章杰出地处理了调性和形式上的发展。其形式综合了回旋曲式（主题与不同乐段相穿插）

、奏鸣曲式和变奏曲式。低音部分直到尾声时才消失，但变化多端，起到支撑结构的作用。变奏的性格也从欢乐、奔放、狂烈到静思、静谧、温柔，

再转向光辉的结束，突显了英雄壮阔的历程。刘易斯·洛克伍德（Lewis Lockwood）称该乐章是全曲的升华。

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贝多芬只创作过一部歌剧《菲岱里奥》，先后写过4首序曲，只用了第四首，前3首都作为音乐会演出用。《序曲》第三号，作品72b，作于l806年，

这是为歌剧的修改本而作，l806年3月29日在维也纳剧院首演。这一首是所有4首序曲中，情感表达最为丰富的一首。这首序曲开始也是下行八度，表

达弗罗莱斯坦走下地狱，然后是《年华正茂》，弗罗莱斯坦的悲歌作为奏鸣曲式宽广抒情的第二主题重新出现，戏剧性地往高潮发展。号声出现。宣

布弗罗莱斯坦重获自由。号声之后，这首序曲中有几小节表达弗罗莱斯坦摆脱恐惧后的迟疑，他不相信自己还活着。号声又响时，自由的光辉照进牢

房，弗罗莱斯坦与莱奥诺拉沉醉在光明之中。这首序曲中，贝多芬重新使用了奏鸣曲式，再现部中一些主题因素重现，表现得极有层次。

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《埃格蒙特序曲》作品84，作于1810年。这首序曲，不但反映了埃格蒙特的斗争和他的悲剧性的遇难，而且还体现了埃格蒙特斗争的结果，即人民在

胜利之后的狂欢，充分地表达出贝多芬的“人民革命力量不可战胜”这一坚强信念。贝多芬在给出版商的信中还为最后一段音乐附上“预告祖国即将

到来的胜利”这样一条注解。《埃格蒙特》序曲以其英雄性的构思及其严整完美的形式给人以强烈的感染。它不仅内容深刻、形象鲜明、结构明晰、

通俗易懂，而且代表了贝多芬交响乐创作的典型手法和特点，成为了解贝多芬交响音乐的最佳途径，因此它成为贝多芬最受欢迎的交响乐作品之一，

经常作为独立的曲目在音乐会上演奏。

专辑曲目：

01. Symphony No.3 in E flat major Op.55 - 1. Allegro con brio

02. Symphony No.3 in E flat major Op.55 - 2. Marcia funebre - Adagio assai

03. Symphony No.3 in E flat major Op.55 - 3. Scherzo - Allegro vivace - Trio

04. Symphony No.3 in E flat major Op.55 - 4. Finale - Allegro molto, Poco andante

05. Overture To Fidelio Op.72b

06. Overture To Egmont Op.84

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分类: 无损音乐